刘基诗歌创作的特征及其影响

扬之水

          《有感七首》之五
黍穗高低菊有华，廛居恰似野人家。
夕阳日向西墙过，只为微生换鬓华。
            《绝句九首》之八
天堑长江似海深，江头山鬼笑埋金。
东家酿酒西家醉，世上英雄各有心。
                      睡起
浓绿当轩日上迟，病身只与睡相宜。
觉来却怪庄周蝶，绕尽残枝过别枝。
         题梅屏二绝
树杪过流星，轻霜落半庭。
疏花与孤客，相对一青灯。
独酌梅花下，怜花与鬓同。
折花还插鬓，颠倒笑东风。
            题小画
庭前绿荷叶，香气浓于酒。
疏雨忽飞来，的砾明珠走。
               春晚
疏雨随风过，轻寒薄暮归。
犹怜数花朵，辛苦驻春辉。
              遣兴
于越三年客，思家一百旬。
如何今夜月，却忆洞庭春。
              岁晏
岁晏悲风急，空江白昼阴。
芦花与红蓼，无处不伤心。
     《漫成九首》之二
明月圆复缺，春风去不来。
泪随花雨落，点点在苍苔。
               之三
昨夜三更里，还乡梦却成。
朦胧半惊觉，连唤小儿名。
                  之六
炎赫迎新节，绨袍洗未干。
那知一夜雨，更作九秋寒。
                之七
萱草花空发，丁香子又生。
浮云无处所，孤月不须明。

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刘基的一些竹枝词、民歌体，也具有与其绝句共同的风味。象其词一样饶有风味，妙丽入神。一些竹枝词，如上述加点部分语词，是非常地道的乡间市肆的口语

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刘基的词，正是他的心灵之曲。即便偶有稍涉花草婉约之什，也是迅即转向心灵的歌唱，在他的词里绝对看不到任何曲化的痕迹。词在刘基手里，只有人生的寄意，聊无佐酒侑欢的情调。

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刘基的长调，多写阔大的境界，多用凝重的色调，表现郁勃的情怀，沉郁顿挫，苍凉悲远；以令词为之，难度确实太大。因为，令词主要施于那种轻轻的感触与淡淡的情怀，虽然他的小令除少数是即景的赏心乐事之作外，亦复表现内心的不平，执着而缠绵，但容量仍嫌不够。

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承续了宋世以来词的发展流绪，而不是简单地复词之古。在我看来，明词中衰，也正是受了复古思潮的某种影响，以为回复到佐酒侑欢的状态，才是词的创作使命，却未料到复古的生命正在于以复古为革新，而不是简单地回复。

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刘基在元代能畅所欲言，表现为“言长”，有几方面的原因。首先，与元代文网宽松的环境有关。

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其次，与元廷对江南士人的宽待也有关系。

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怀念与解脱的话是不能多说的，颂美新主的话更不想说，不说也罢（言短）。但刘基毕竟是文人，忍不住还是要说；这种隐忍心态，使刘基这个阶段的诗词多表现出隐晦、欲说还休的风格。

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澹归的理解是，当元季之时，刘基蓄经济天下之志，而无以效力于天下，是有心无力，也就是“心至而迹不至”。不平之气，发于歌诗，或直抒心志，或刺实见志，或因事明志，或托诸孤愤感叹，连绵而不绝，因而“言长”。     佐明之后，虽有所作为，也列有功勋，即所谓“迹至”。但又很早被晾到一边；虽予爵禄，也不过二百四十担，且不能世袭，那就是“名与而实不与”。这是“迹至而心不至”，因而“言短”。

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刘基的理想远不止此。他转投朱明，倒不是贪念功名，他对名位并不曾十分在意过，他在意的是能够做什么，他本有将其至元、延祐理想施之于朱明的意味。