乐府古辞的经典价值

扬之水

曹魏“三祖”创作乐府诗的方式按旧曲调制新词，其情形可能与早期词家的倚声填词很接近。

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就乐府诗从音乐系统转向纯诗系统而言，建安乐府诗是一个过渡。一方面，曹操曹丕的乐府诗风格最接近汉乐府古辞，与音乐仍保持同步的关系；但另一方面，又是通过他们的创作，奠定了文人创作乐府诗的传统。他们的乐府诗按旧曲调而不摹拟旧篇、袭用旧事，这一点与晋宋间人的拟乐府不一样，可以称之为拟调乐府，是文人乐府诗的第一阶段。

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汉乐府中描写社会求仙情景的歌辞，虽然也不乏幻想因素，但那是民间的幻想，单纯真率，没有太多的言外之意。曹植的游仙乐府诗，则更多地表现了文人追求精神世界的自由的幻想性愿望。

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从内容方面看，曹植乐府诗完全是文人化了的，是重义而不重乐的。再看艺术表现，也可发现，曹植乐府诗更加自觉地追求诗歌的语言艺术，骋词逞气，多为俪句，追求词句的新奇效果，而洋洋清绮、动心盈耳的音乐效果则明显减弱了。

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通过傅玄，汉乐府诗以再现客观事象为主的特征，被作为乐府诗创作的一个原则确定下来，五言诗与拟乐府诗才判为两体。

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就是鲍照的乐府诗，一方面是感于哀乐、缘事而发的，另一方面作者又尽可能使所表现的内容具有一种社会性。可以说，鲍照是真正领会了汉乐府诗的艺术精神，把握住汉乐府诗思想和艺术方面的某些重要特征，在这样的前提下作出了他个人的乐府诗方面的创造。他的作品标志着文人拟乐府诗的成熟。

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文人乐府诗在失去了音乐的依籍，并且又失去了旧的体裁形式后，主要是靠一个主题群或一种主题类型来维持自身的独立性的。如果说汉乐府的特点是重音乐，文人乐府的特点则是重文辞和意义。

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齐梁赋题法是乐府由摹拟走向创造的第一步，而唐人的新题乐府则是由摹拟走向创造的第二步。而且新题乐府摆脱了用近体作乐府的千篇一律的局面，作者能够自由地选择体裁，恢复了乐府古辞无固定体制的特点，更有利于作者创造力的发挥。

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在格律诗已经成熟的唐代，诗人们从古题乐府和新题歌行中获得自主处理诗体的自由，这也可以说是返朴归真，在诗的壮年、成年时代重享诗的童年时代的自由、纯真的创作乐趣。

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唐人的歌行体拟乐府诗，比古乐府的自由度还要大。这就更有利诗人想象力、笔力的发挥，更容易造成独特的风格。李白、李贺乐府诗创作上的成功，与这种“自我做古”的自由运用是分不开的。