表现主义与中国古代诗学中的艺术发生论

扬之水

艺术的发生是由于现实事物感动主体心灵而致，首先是主体被外物感动，故曰“感于物而后动”，然后是主体感物动情，“作乐以应天”，心与物感应有情志萌动，心中生情。也就是说，艺术作为审美情感的表现，并非来自绝对精神或纯客观外物，而是血气心性与相应的外物感应而发，情动于中而又应于物，这形成了中国古代文论中关于审美主客体相互作用和艺术发生的早期理论。在中国古代诗学理论中，兴最主要的含义之一就是激感。

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中国古代诗人作家的感物起兴的最主要方式就是移情冲动。

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表现主义理论家沃格林认为移情活动的前提条件是一般的统觉活动，但统觉活动不是一种任意的和随心所欲的活动，它与客体相关，只有在肯定性的移情活动中，即在天生的自我实现倾向与感性客体所引发的活动发生一致的情形中，统觉活动才成为审美享受

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中国古代的诗人作家则深受道家“人与宇宙同一”哲学思想的浸淫，所以他们更偏重于移情冲动，而且这种移情冲动虽然也有以我观物的，但大多是物我合一，情景交融，而不是象表现主义艺术家和作家那样是为文造景，以事物去适合理念。

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德国表现主义的抽象冲动主要在于以物、以景寓理，以情明理，在表现主义作家笔下，着重突出的是创作者的主体性。中国古代诗学和古代文学创作则以移情冲动创造意境，而情景交融则是创造文学作品特别的诗歌意境的主要艺术手法。在中国古代诗学中，二者的关系或是相辅相成的，美景写喜情，衰景写愁情，或是相反相成的，美景写愁情，衰景写喜情，但总体上说，都是“寓情于景而情愈深”。

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物化在“天人合一”的观念引导下提倡文学创作的移情冲动，尤其是突出了情思的审美价值，是主观情思和客观物象的无间相融。