用心体会 用情书写 ——浅谈王兰琴女士散曲创作风格 一首好的文学作品,往往会给人留下深刻印象,让人回味、咀嚼,享受其中的乐趣。品读王兰琴女士的散曲,总是不由自主的读上几遍。是何种诱惑力?请让我们在其作品中去寻找体会吧。 一、清丽俏皮的语言 清丽的语言给人美感,让人心情愉悦;俏皮的语言诙谐中带着幽默,通俗中透着智慧。王兰琴女士的曲语清丽俏皮,就如漓江的水,黄山的松让人魂牵梦绕,百读不厌。请看她的《【仙吕·一半儿】咏牡丹》其一: 风吹魏紫动香裙,蝶舞姚黄戏玉身,客赏二乔丢魄魂。洛阳春,一半儿娇花一半儿神。 一组漂亮的鼎足对,让人欣赏到了一座风摇香动,粉蝶飞舞,游人驻足的牡丹乐园。“魏紫、姚黄、二乔”都是牡丹,给她们冠以人的情态,如娇柔可爱的少女楚楚动人。读到“二乔”,人们自然而然会想到“铜雀台上锁二乔”的诗句及那遥远的故事。结句“洛阳春,一半儿娇花一半儿神”,更是出神入化。洛神与娇花让洛阳的春天增添了神秘感。没有亲身经历,没有认真观察,不用心去体会,无论如何也写不出这样的句子。再如:《【仙吕· 一半儿】纪念》: 戴枚草戒乐呵呵,和块泥巴垒个窝,捏个傻哥陪月娥。意如何?一半儿夫君一半儿我。 带草戒、和泥巴本是小孩子的游戏,想必也是作者亲身经历的游戏吧。作者大胆用在曲中,夫妻二人玩起了小孩游戏。不但增加了曲的灵动性,更把两人恩爱的情感表达的淋漓尽致。俏皮诙谐,余味无穷。 雅俗兼收是散曲的独有特性。王兰琴女士巧妙地把这一特点运用到作品中,对散曲艺术表达的独特性进行了继承并加以发扬。 二、细腻生动的刻画 一篇好的文章离不开细节描写,细节描写的成败决定着整篇文章的质量。成功的细节描写不但能让散曲“猪肚”丰满,还可以提高整首散曲的感染力。王兰琴女士成功运用细节描写的散曲可随手拈来,如《【中吕· 朝天子】木偶》: 仰脸以上台,扭身又下台,一幅吹箫打鼓顽皮态。别看人前披红挂绿抹油彩,岂知幕后线牵坠落无安泰!顺杆爬妖戏人排,解围困君从臣派,也别怨命儿乖。听摆,任摔,笑傀儡早把心卖! 短短的一首小令,作者抓住“仰脸”、“扭身”、“吹箫打鼓”、“披红挂绿”等几个细节,把个木偶台上台下,任人摆布的滑稽态刻画的入木三分,让人 忍俊不禁。捧腹后给人留下的是深深的思考。成功的刻画,离不开细致入微的观察;细致入微的观察离不开对生活的热爱和对艺术的追求。只有深入到生活中,用心去感悟生活,才能捕捉到好的素材。笔者细致入微的观察,凝练的语言皆是真情的化身。正所谓“艺术来源于生活且高于生活”。 三、豪迈厚重的咏颂 咏古佳篇被人们广为传送的当属张养浩的《【中吕·山坡羊】潼关怀古》: 峰峦如聚,波涛如怒,山河表里潼关路。望西都,意踌蹰,伤心秦汉经行处,宫阙万间都做了土。兴,百姓苦;亡,百姓苦! 此曲把潼关的地形与历史巧妙地结合在一起,寓情于景,触景生情,以潼关作为历史的见证者,发出一声沉甸甸的“兴,百姓苦;亡,百姓苦”的千古奇叹。 这声奇叹吸引着无数散曲爱好者去寻觅散曲的创作灵魂。请看王兰琴女士的《【中吕·山坡羊】洛阳天子驾六》: 千年泥下,豪车谁驾,尘封历史留佳话。看坑洼,惜风华,君王一代曾称霸。犹见当年驱战马。昨,王气洒;今,游客夸。 费子平先生是这样评价的:“这首曲是面对古迹发出的咏叹。如果笔者不是溶情于所写之物,就很难对所用之物有细致的观察,深刻的理解,就难以用饱满的笔墨对埋于地下两千多年的‘天子六驾’写的动情感人。笔者在这首曲中,客观的记叙含着赞誉,精当的议论充满豪情。每一句都流露着作者的真实感受。” 再看一首《【中吕·山坡羊】晋谒岳王墓》: 山碑高竖,松云低布,金戈铁马军魂处。驾长车,战胡奴。宁抛热血殷朝露,不忍山河丢寸土。昔,魂断处;今,人吊古。 睹物思人,金戈铁马征战沙场的场面犹在眼前。作者溶情于笔墨,凭古思今,抒发着对岳王的敬佩之情。每一笔都是心灵的独白。 四、自然质朴的流露 情乃文之神脉,有情则鲜活,无情如死水。每一篇能打动人的作品都必是作者真情的凝聚。再请看王兰琴女士的《【双调·清江引】思亲》: 哀笔问情情未了,冷墨将心泡。烛燃土冢前,泪撒龙盘道。双亲大恩来世报。 短短五句,作者把思念双亲的痛苦心情毫无掩饰的表达出来。这种情感是世间最真实的、最朴素的、也是最自然的。读罢此曲心绪难平、泪流满面。再如《【商调·梧叶儿】囧途》: 珠凝霭,枝瘦疏,奈何云燕返京都。回无路,儿囧途。只身孤,谁念我忧心被煮? 这首曲是作者写在女儿从北京返家途中,因天气原因飞机停飞、晚点、返回,历时三天时间。作为一个母亲,那种焦虑的心情可想而知。一句“只身孤,谁念我忧心被煮?”把盼女归女未归,备受煎熬的心情全部诠释出来,让人更能体会到“儿行千里母担忧”心情。 品读王兰琴女士的散曲,时常被其情所感染。这也许正是王兰琴女士散曲魅力所在吧。
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