《香港诗词学会论坛诗词精粹》2016年丙申集本版作品收集帖

危阑独倚

《香港诗词学会论坛诗词精粹》2016年丙申集本版作品收集帖

　　《香港诗词学会论坛诗词精粹》丙申集编委会自即日起开始收集稿件，刊物的所有选稿工作将于2016年7月底截稿，8月底审校完毕，并于9月份交付出版社排版印刷（出版经费由香港诗词学会支出），再由学会分寄到各位版主手中（分寄邮费皆由香港诗词学会支出）。
　　月旦诗评版为了响应其号召，并有意将本版好的评论和研究作品推荐入册，现在此发专帖收集。请长期在本版发帖的作者，将您自己最好的原创作品一篇发在本帖下，以便集中上报。
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　　本版收集的最后期限为2016年6 月底。

　　专此通知，过期视同放弃。

八卦掌付

　　姓名：付向阳（网名“八卦掌付）
　　标题：析秦砖《春别》几个
　　正文
春别-同题几个 [词]     文/秦砖

清平乐

问春何处？故里听花语。又是匆匆归乡住，愧对苍苍父母。

最是怕这春归，掐指怅候别离。十里长亭挥泪，妻儿扣手牵衣。

采桑子

寒塘老柳芽新吐。送了冬归，迎了春回。陇里山头草色凄。

匆匆总是家乡路。别语依依，别泪侵衣。水满村前九曲溪。

长相思

左牵儿，右挽妻。十里长亭又别离。声声雅雀啼。

抚青丝，掸重衣。切恨千山障眼痴。一丘春雨稀。

这是秦砖诗友春节回老家与家人团聚，过完年离家时所作几个。时值草长莺飞，百花待放，离妻别子，情何以堪啊！问世间情为何物，直教人生死相许。夫妻情，父子情，天伦之乐也！

关于情感，任何评判都是苍白无力的，这里仅仅从词格赏花赏月，采撷一二，以求共同提高！

清平乐

问春何处？故里听花语。又是匆匆归乡住，愧对苍苍父母。

最是怕这春归，掐指怅候别离。十里长亭挥泪，妻儿扣手牵衣。

起句问春，是怕离别时长，团聚时短也。因而在故里倾听花语，内心忐忑，掐指怅候别离，其奈我何？马上就要十里长亭挥泪，只见妻儿扣手牵衣。此作，纯白描手法，直抒胸臆，简洁明了。然，家，何其厚重，离家，何其幽咽，情到深处人孤独，愧对苍苍也。整首意象只看见听花语掐指怅候、挥泪别妻儿，试想，此等春光眼前，何至于此？因此，此作抒情虽浓，手法略显单一。另外，

苍苍，直接接父母，感觉有些突兀。十里长亭，此意象，与现代有否差别？ 采桑子

寒塘老柳芽新吐。送了冬归，迎了春回。陇里山头草色凄。

匆匆总是家乡路。别语依依，别泪侵衣。水满村前九曲溪。

上片春景也，此弥补前一首写景之不足。下片，匆匆总是家乡路，呼应送了冬归，迎了春回。然作者在家乡路上别语依依，别泪侵衣。奈何水满村前九曲溪乎？觉别语依依别泪侵衣句，略感语涩，因为上片有送了冬归迎了春回句，此句有前后因果关系，而别语依依别泪侵衣句，是罗列叠加句式，没有前面之因果关系味道，吟唱起来少些余味。另一个，前面写景之寒塘柳、山头草等景与结语之水满村前九曲溪句，也只是罗列叠加，若也能够将前面景物与结语之境形成因果联系，对于情感之升华大有帮助，相得益彰也！

长相思

左牵儿，右挽妻。十里长亭又别离。声声雅雀啼。

抚青丝，掸重衣。切恨千山障眼痴。一丘春雨稀。

这一首只说词格——左牵儿，右挽妻。右挽妻。（此处要求疊），十里长亭又别离。十，平仄有误。同样，抚青丝，掸重衣。掸重衣。（此处要求疊）。

结论：
词景语的选用，不能仅仅罗列叠加，或触情生情，前后因果，或推波助澜，升华主题。然率于人情之所必不免者以敷言，又必有妙 才巧思以将之，然后足以尽属辞之蕴。故夫词成而读之，使人恍若身遇其事，怵然兴 感者，神品也。意思流通无所乖逆者，妙品也。能品不与焉。宛丽成章，非辞也。是 故山林之词清以激，感遇之词凄以哀，闺阁之词悦以解，登览之词悲以壮，讽谕之词 宛以切。之数者，人之情也。属词者，皆当有以体之。个中三昧，诸君细细品味之！景语入词何谓最佳？且看纳兰性德之“一往情深深几许？深山夕照深秋雨。”。

　　通联（邮编、地址、姓名、电话号码）


湖北省黄冈市英山县城南毕升广场摩托配件
邮编：438700
姓名：付向阳
电话：15334138972

危阑独倚

八卦掌付 发表于 2016-2-29 17:57
　　姓名：付向阳（网名“八卦掌付）
　　标题：析秦砖《春别》几个
　　正文

谢谢支持，问好先生！

危阑独倚

　　郭亚军

山水情怀一卷诗

——序《一游大别醉如泥》

郭亚军

暮冬时节，罗田县诗联学会、县民间艺术家协会副主席郭玉斌先生给我寄来他的《一游大别醉如泥》诗稿，嘱我为他的这部诗稿作序。郭玉斌先生是老诗人老艺术家，亦与我同宗，恭敬不如从命，我便不揣浅陋的写下数言，也算是对先生出版新著的一种祝贺吧。

我捧读完郭玉斌先生洋洋二百多首（幅）诗联和十多篇散文，呈现在我眼前的真是珠玑满卷琳琅满目，自然风光无限美景。那一首首寄情于山水的诗词和那一幅幅充满情感的楹联以及那一篇篇笔墨饱蘸真情的散章，让我如痴如醉，似乎在跟随先生的文字对风光旖旎的大别山作了再一次的神游。我细细品完全部诗联文，给我的印象清晰明快，想象丰富，比拟确切，笔力老道，大别山的自然景色不断浮现在我的脑海，一个个如诗如画的景点伫立在我的眼前。

子曰：“知者乐水，仁者乐山。知者动，人者静；知者乐，仁者寿。”作为从戎二十多年对祖国山水有着无比钟情和热爱的知者仁者，郭玉斌先生一有闲暇和机会便要游历祖国的名山胜水，再加之先生本就是大别山腹地中人，对山川的眷恋更是多于常人。我读过他从前出版的《山水田园诗词》，亦有着广泛的题材并充满了生机和活力。而眼前这一卷更是精湛万分，不少作品还获得了各种奖项。如开篇一首《游大别山国家森林公园》这样写道：“千年胜境世间稀，百里风光美又奇。十碗茅台浑不醉，一游大别醉如泥。”充分展现了作者醉于大别山美景的情怀，这首诗被选编到《中国今古绝句选集》等多种著作中，且获得特种奖十多次。

郭玉斌先生的诗作以绝句为主兼有律诗和词赋，其大体特点是：构思新颖，平淡不失奇妙；起承转合，笔法高古自如；清新飘逸，心境凌空高远；揉合情感，蕴籍生活哲理。如《登笔架山》：“跃上巍巍笔架山，抬头顶破九重天。人间仙境藏云下，世外桃源在眼前。书为勤翻迷醉眼，笔因久用著吟篇。永留三柱联星斗，屹立东方揽雨烟。”笔架山是大别山麓罗田境内东北边的一座海拔1373米悬崖峭壁高山，顶端有5个呈山字形并列的大石峰，从西南远望，酷似高耸入云的笔架。作者此题就是吟咏这座酷似笔架的山峰。其起笔便十分新颖，作者不是用“攀”和“登”这样一些常见的登山词语，而是用了“跃”字，给人一种喜攀高峰欢呼雀跃的联想，首联对句“抬头顶破九重天”，斯山其高峻其气势显而易见，而且用了一个“顶”字，蕴有“山高人为峰”之感，也寓有“只要攀登，再高的山总在脚下”的哲理，这一“跃”一“顶”真是于平淡中凸现奇妙。接着颔联承接“人间仙境藏云下，世外桃源在眼前”，展现的是笔架山的无穷魅力，似仙境似桃源一般令人神往。这一联表现出的清新飘逸，给读者带来许多想象空间。颈联笔锋一转，写出作者的情怀和感慨，大山便是一部书，勤奋攀登必然有好诗在笔端，揉合作者的情感也寓于哲理在其中：人生必须勤奋生活才有好风光。尾联起到统揽全篇的作用，笔架山的浩浩之势有了落脚点有了它立于大自然的根基。全诗一气呵成流畅自如，起承转合在诗中体现得自然到位。

山水田园于逸人隐士有着不解的情结，也是当今社会远离尘俗修心养性的一方天地。古代的隐逸仁人，当今的淡泊之士都非常向往山水田园。郭玉斌先生也不例外，他的退休生活与山水结缘与田园结缘与诗词结缘与雅趣结缘。于是，他也就有了闲情逸致，也就有了呈现在读者面前的一部部诗书。期待郭玉斌先生今后的生活更加诗情画意更加光彩照人。

是为序。

2016年元月20日于古城黄州齐安居

通联：略

风霜雪雨

姓名:赵京江
标题:沁园春.观阅兵
纪念抗战胜利及反法西斯战争胜利70周年
正文:
北国初秋，碧水青峰，旭日皓天。忆战旗飞血，军歌怒放；长城残缺，东海狂颠。倭寇行凶，民生破败，百折蹂躏魂骨填。黄河涌，太行山催马，往事千篇。     

皆呼正义和平，与世界同盟开胜年。看铁师方阵，雄姿飒爽；傲鹰梯队，利剑翩然。武器精良，三军威猛，领土尊严凭主权。谋和谐，阅人间正道，共享家圆。

邮编:050300
地址:河北省石家庄市井陉县小作中学
姓名:赵京江
电话号码:13473483853

危阑独倚

风霜雪雨 发表于 2016-2-29 18:40
姓名:赵京江
标题:沁园春.观阅兵
纪念抗战胜利及反法西斯战争胜利70周年

谢谢支持！
但本版块只收集评论和研究文章。请帖已经说明。

风霜雪雨

姓名:赵京江
标题:诗 论
正文:
古诗起先秦，发魏晋，兴唐宋，至今不衰。
回首往史，徐展画卷:楚辞离骚尚存，乐府诗词尤在，建安风骨留名，田园诗歌雅卷，边塞诗歌豪爽。自李杜横空，白元革新，将唐诗推之峰巅。后经宋元明清，兴衰曲折，良莠不齐。然后之文人骚客，效古仿今，不乏诗者，写诗弄墨，传承至今矣!
国之博大，人才济济，历史长河，诗瀚如海。诗言人道，内容丰厚。或清丽婉转，或粗狂刚健；或闲情逸致，或慷慨悲壮；或豪迈浪漫，或冷艳深邃；或趋于卑弱，或风姿绝代；或意蕴隽永，或独擅胜场；或倡导现实，或辞藻流弊。可谓百家争鸣，万花齐放。
后来者，主张不一，各具春秋。复古者，文必秦汉，诗必盛唐，然盲目尊古，一味模拟，终为昙花雀影。革新者，爱国忧民，提倡神韵，成诗坛领袖，做后辈榜样。
写诗，意为首也。意立则高瞻远瞩，纲举目张。选材次之。因意取材，因人而异。时代背景，生活基础，物事繁杂，优劣当虑。以新旧、实虚、善恶、美丑辨之，正者为上，反之为下。谋篇既为古诗，必合平仄，遵押韵，讲韵律。绝起承转合，律对仗工稳，读朗朗上口。唯言辞处煞费苦心，斟字酌句，推敲再三。求字正，词准，句顺，意明。达到言为载体，物为依托，情为动力，意为目的之用意。
今有收藏者，诗书满卷，瑰宝无失传乃幸事也!
今有撰写者，见报书行，功在当世乃幸事也!
今有爱好者，诵读成风，后继有人乃幸事也!
诗，时代产物。诗有道，人有情，言有意。
                                             甲午年冬
邮编:050300
地址:河北省石家庄市井陉县小作中学
姓名:赵京江
电话号码:13473483853

危阑独倚

风霜雪雨 发表于 2016-2-29 20:23
姓名:赵京江
标题:诗 论
正文:

好的，谢谢支持！

风霜雪雨

危阑独倚 发表于 2016-2-29 21:48
好的，谢谢支持！

再谢!遥握!晚上好!

紫霞烟村

发帖格式：
　　姓名:范亚炯（紫霞烟村）
　　标题     浅议中华古诗词艺术发展和繁衍的系统动力学过程
　　正文
　
                        浅议中华古诗词艺术发展和繁衍的系统动力学过程

　　汉语诗歌艺术演变的动力学在于古代诗歌的格律化与白话化的同步演变。我国学者姜耕玉曾论述：由六朝产生至唐代成熟的格律诗又称近体诗、今体诗, 从“白话”的角度理解这一命名, 似乎更为贴切。即使“古体”, 也发生从“文言”到“古白话”的演变的过程。李白的《蜀道难》、杜甫的《石壕吏》、岑参的《白雪歌》等, 可视为半“自由”、半白话诗。唐诗宋词得以在民间留传, 乃至成为今日儿童背诵的启蒙课本, 岂不正是其白话格律或白话古体的机制做促成原因?
　　1.古典诗歌的艺术价值
　　轻易断定“ 中华传统古诗词已经死亡”实际是对白话或半白话的近体诗与文言散文及其他韵文不加区别,  也未认识到汉语诗歌的字词组合及修辞方法所具有的超越时间的延续性所轻易下的结论。因而，实现古典诗词艺术向现代汉语诗歌转化的难度就在于向社会大众的价值开发与内心的融合, 和对现代口语的诗性丰富多彩的表现功能和非线性审美理念的开发与突拓。所以，对充满诗意的白话口语的炼字、炼句、语境、意象等的否定与模糊意识，实际表示了对古典诗歌发展的社会内涵与艺术价值缺乏认识。
　　　为什么中国几千年的诗歌库藏对西方产生着新异感和吸引力。譬如, 美国现代意象派诗人庞德十分推崇中国古典诗歌语言的神韵, 译著《神州集》(1915 年) 中突出移植创造了汉语诗歌的新奇动人、富有意味的意象不能不说承认了其对中国诗词的开放性社会艺术价值及其功能有深刻的认识与体会。
      2.唐宋诗词动态内容和形式美
　　　唐代诗歌是中国诗歌发展的高峰，反映出中国诗歌在形式美发展历程上的新转折与亮点。经唐代诗人的不断努力，其创作过程终于改变了诗经、楚辞、魏晋南北朝古诗所呈现出的散句模式，并向整期排列的句式过渡和艺术与音韵美的进一步提纯。其时，五七言古诗已经成熟，诗歌采用整句的形式成为主流，反映了社会发展的空前盛况与对有序节奏与音韵的要求。唐朝之后诗歌又呈现出整句向散句的回归，在句式的选择上，宋词比唐朝的格律诗灵活，元曲又比宋词灵活，是社会多元和谐化发展的艺术表现。宋元诗人在前代诗歌中吸取滋养并从民歌中获取灵感，并在新的时代环境中寻求内容和形式美的进一步和谐，可能对我国诗歌发展有值得发扬的规律与价值。
　　2.1.格律化与法度的放宽
　　在当时的历史条件下，这种形式美的实现首先体现在对诗韵的提炼和放宽过程中。自南朝沈约创“四声说”起，由《切韵》、《唐韵》到《广韵》，诗人对音律美的追求，使诗韵的辩别越来越细。可以说唐朝到北宋之间，诗韵的要求最为严格苛细，但诗歌艺术一旦出现过于形式化的倾向，就会束缚思想感情的抒发。因而，怎样突破其形式或对法度的放宽，就会从诗人的个性化行为转化成社会文艺群体的共识。《宋书·谢灵运传论》有云：“高言妙句，音韵天成，皆暗与理合，匪由思至。”沈约这里的“高妙”告诉我们，音韵的铅华落尽、浑然天成是诗歌的最高境界，但绝不是人为的刻意雕琢，以失去天然的格调。
　　2.2.宽韵与白话  
　　南宋以后的诗韵出现逐步归并和放宽的趋势就典型说明了这种状况。由《集韵》、《壬子新刊礼部韵略》到《平水新刊韵略》，就实现了由206韵向106韵归并这个质的飞跃。说明宋代诗人力争摆脱前人法度的束缚，并做出了积极的尝试。可以肯定，对诗韵系统认识的提高和社会发展的节奏与音声律是难以分开的， 重要的前提是不能墨守成规。   
　   3.宋词的创新精神
　   虽然宋朝出现了众多大诗人和一大批优秀的新诗篇，宋诗却没有超越唐诗的成就感。但宋代文人无愧于时代赋予的创新精神，他们选择了词这个能抒发个人和时代情感的新载体，并达到与唐诗相提并论的高度。这种困惑与创新，和现今我们面对传统诗词的困惑与探索有惊人的相似之处，也将给我们提供有价值的历史遗产。 词原是配合隋唐以来为燕乐而创作的歌词，但逐渐脱离音乐，成为一种新的长短句诗体。宋人理性的思考，使他们不把词作为格律诗来严把“门槛”，在创作上给自己留下极大的自由空间。其所达到的艺术高峰，是值得我们有所借鉴的。     
　　3.1、宋词韵律的灵活性
　　词和格律诗都讲究平仄押韵，但词在押韵方面却可平可仄，还可以换韵。词的句式特别灵活，既保留了整齐的句式，如《木兰花》是八个七字句，《浣溪沙》是六个七字句，又大量采用长短句，而且长短句的组合形式多样。词人在抒发情感时有很多词牌可供选择。表示了词相对于诗，在用韵和句法的使用上都增加了空域自由度。这可能特别适应现代社会生活随机多变的节拍与音韵的需要。   
　　词的灵活还体现在宋人对原有词格的打破，宋人在创作时既遵循某些词格的基本形式，又根据文意的需要大胆进行创新。词有偷声、减字、摊破、添字的技法，如《减字木兰花》、《偷声木兰花》、《摊破浣溪纱》、《添字采桑子》。这里既有歌人唱花腔的功劳，也反映了文人迅速接受民间信息的雅量和敢于进行格律单元新组合的创新精神。   
　　用现代的眼光来审视，词《千秋岁》有72字和71字两个格式，张先的“惜春更把残红折”是七字句，而秦观“花影乱，莺声碎”却改为两个三字句。《虞美人》有56字和58字两个格式，李煜的“恰似一江春水向东流”是九字句，而晏几道“犹有两行闲泪，宝筝前。”叶梦得“我也多情，无奈酒阑时。”却是六三句法和四五句法。通过比较，我们发现古人可以用停顿来代字，和现代汉语标点符号按字数计算的道理一样。如果这算是一条规律，那么还有哪些词牌的七字句可以变成两个三字句，哪些长句子可以拆成两个短句子，我们不尽应该关注，而且需要借鉴、发扬。 因为，时代的潮流的激烈与紧迫就需要这样的节拍、韵律与短句，难道不应进行相关的深思与探索。
　　3.2  长调的宽格与柳永的家常语
　　3.2.1.长调宽格的历史趋势
　　古人的创新一般以当时的古乐为参照，因而，现代诗人就应该以现代社会生活的新习俗和汉语声调的变化状况为依据，形成诗词创作的开放文化系统，既掌握传统文化的优良传统，又逐步放宽格律，才能逐步多角度地把握诗歌随时风变化的内在规律。在这方面，宋代柳永词的创作过程，给予了我们开创性的启示。
　　柳永生活的年代，正是北宋社会经过近六七十年的休养生息，处于社会安定繁荣与生活丰富多彩的时期、因而能在一定艺术积累的历史条件下，对相应的历史变化与社会生活过程进行艺术的概括与总结是可能的。所以慢词（长调）的全面兴起，并探索新的体式，就成为宋词发展的已新潮流，从事其创作，聆听其演唱，也就成为历史的必然。柳永顺应这一历史趋势，不断探索，大胆创新词的体式，大量创作慢词，并取得了较为卓著的成就。
　　李清照在《词论》中写道：“逮至本期，礼乐文武大备，又涵养百余年，始有柳屯田者，变旧声作新声，出《乐章集》，大得声称于世。”，其《乐章集》中除少数当时流行的小令如【玉楼春】、【巫山一段云】、【少年游】、【蝶恋花】等外，绝大多数都是长调，有不少词调还是他自创的。其中最长者如【戚氏】多至212字，该词音律和谐，优美动听，全词二十三韵，且大部分用平声韵，听起来如泣如诉。柳永大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来词坛小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进。慢词篇幅体制的扩大，相应地扩充了词所能反映社会生活的内容与涵量，拓宽了词创作对社会生活与进程的适应范围。
　　4.古诗词合理内核的动态发展机理
　　
慢词曲折多变的音乐节奏适合表现更为复杂的生活内容，更有助于词人直抒胸臆和提高了艺术的表现能力。柳永对宋词创新的贡献，就在于以浅俗 、明了通畅的家常语言，冲击了宋初“耳熟其音，心昧其意”的士大夫雅词，配以生动现实的生活倾调与新音。从而使慢词曲折多变的音乐节奏更适合表现复杂的生活内容，更有助于词人直抒胸臆和曲折会坏的生活感受。所以，变典雅为通俗就扩大了宋词的影响层面，故“市井之人悦之” 、“凡有井水饮处即能歌柳词” ，就是一例。
　　 柳词并非一味浅俗，而是“雅不避俗、俗不伤雅、雅俗共赏” 的新层面。生动体现了古代诗歌格律化与白话化同步演变的动力学过程，是其艺术价值的深层机理。应是我们值得借鉴的一条创作途径。其所反映的词语的通俗、明快与大胆热烈的感情直白同样适应我们现代的社会生活，因而借鉴古人的创作经验，面向现今的社会潮流，我们的诗歌的创新之路，才会有继承与发展的广阔远景。
　　　                                       参考文献

　　1. 姜耕玉 《论二十世纪汉语诗歌的艺术转变》《文学评论》 1999年05期 ；
　　2.本文所述动力学过程是系统动力学过程，不是指牛顿动力学动力学过程，主要指系统动力学(简称SD—system dynamics)。系统动力学是福瑞斯特教授于1958年为分析生产管理及库存管理等企业问题而提出的系统仿真方法，最初叫工业动态学。是一门分析研究信息反馈系统的学科，现已发展为认识系统问题和解决系统问题的一门交叉综合性学科。从系统方法论来说：系统动力学是结构的方法、功能的方法和历史的方法的统一。它基于系统论，吸收了控制论、信息论的精髓，是一门综合自然科学和社会科学的横向学科。我认为系统动力学是认识中华古诗词的有效理论工具.

注：本文为从系统动力学的角度，对中华古诗词艺术发展和繁衍的理解与心得。

邮编:730000
地址:甘肃省兰州市城关区和平新村39号
姓名:范亚炯
电话号码:13639319074

危阑独倚

紫霞烟村 发表于 2016-3-1 07:20
发帖格式：
　　姓名:范亚炯（紫霞烟村）
　　标题     浅议中华古诗词艺术发展和繁衍的系统动力学过程

谢谢支持，祝创作愉快！

许红娟

拜读各位老师佳作，问好！

清莲

学习问好！祝各位老师创作愉快！

危阑独倚

许红娟 发表于 2016-3-3 21:47
拜读各位老师佳作，问好！

谢谢光临月旦，问好！

危阑独倚

清莲 发表于 2016-3-5 21:22
学习问好！祝各位老师创作愉快！

期待佳作，问好清莲！

月下清泉

恍 若 前 生 听 过 来

                    -—龚仲达先生（月下清泉）韵律诗赏读

作者/楼兰飘雨

    正在奥地利乡间寻梦，收到清泉先生的一则信息，告知正梳理文字，准备出一部诗集，心内为之欣喜。

    来自琉森山水田园的别样风情，正震撼我的感官和语言功能，似乎信手拈来世上好文章，仍苦于无计状其一二。东方灵性含蓄的语言，在西方油画世界的壮美纯静面前，恰如袅娜齐整的仕女和宗教画里奔放热烈的裸体女神相遇，只余惊诧和间隔的对视，让人不得不微愠文字的局限。

    与清泉先生接触不多，但确信文如其人，文字是人心的徽标，先生性情高雅，治学严谨，才识过人，这一点可在他的诗作中读到。先生诗作洋洋大观，根植古典，又展现时代风貌，可谓在古典与时代间找到了诗词发展的最佳契合点。我虽喜欢古体诗，但对于诗词韵律以及创作规则却一窍不通，斟字酌句、平仄韵律的功夫自然不明，更难提品评论述、剖析辩赏的学问了，故而不借典籍佐证，只做外行人品读，斗胆提笔，率性行文，但愿不辜负清泉先生的美意。

    大凡好诗，必有气韵流动。“朝云怀夜雨，楚月照吴城。波底长虹出，山头落日明”出自先生《江城怀远》一诗。如此朝云楚月、长虹落日的磅礴气势，心不怀楚地吴城，难以为之，纵偶为之，气韵难至，这股气韵源自作者的精神气度之广和文化修为之深，江山日月、花木鱼虫能状其形，言其趣，得其妙并非易事，难在能寻得物之根本与人之情感的内在关联并赋予其勃然生机。气韵涌动的句子在清泉诗中俯仰皆是，先生借一支诗笔，托物言志，聊寄情思，继承和丰富了中华古典诗词的语言和意境，令我辈眼界大开，由衷叹服。

    清泉之诗还妙在一个“达”字，以朴素通达为美，看似清浅，却智识内藏，不动声色，而动人心弦。今人写古体诗多有费力不讨好之嫌，毕竟古今情状不同，复古则愚，远古则涩，中和之道难得。且看清泉的《赤壁晓雾》诗：

刀兵成往事，赤壁草莘莘。

帆隐江如梦，泉清雾似尘。

林深云带雨，风软鸟依人。

玉管幽篁里，愀然不忍吟。

    此诗形式与内容浑然天成，写景言物清简节制，在一段帆影、泉雾、林雨、风鸟的宁静幽深里，将当年赤壁的乱世烽火衬托得别有意绪，尤其“林深云带雨，风软鸟依人”一句，更令人悠然神往。千年云烟散后,是天地间无边的清朗宁和，时光所向，无坚不摧，再坚硬的心都会因光阴绵延而柔软，再盛大的旧事也会在一声玉管愀然里灰飞烟灭，而作为历史的主角——人，面对这万事宁息的风物又该作何想？恐怕这是个庞大亘永的话题吧。此作立意颇高，体现了诗人阔达的历史观，人生观，宇宙观，且字句平易，兼顾达雅，是我非常喜欢的一首诗。

    清泉先生博文广志，通古达今，于诗词中引经据典无不贴切生动，所有诗作，意象生动，用情清朗，颇具古贤之风。如《荆轲》一诗写道：

狼山披夕照，易水击寒声。

义比千金重，头因一诺轻。

    于道义，于情理，快意恩仇，一诺千金，古人的这种豪气与仗义，如今虽只能仰而视之，却在一种激越恒久的精神力量中展现了人格的大美。

    清泉先生才思敏捷，诗作往往临屏而就，从写幽思独对、蛮童村女、诗酒情肠，到书时弊症垢、市井人生，创作题材之广，用词炼句之准，蕴意涵盖之深，意象情思之妙，令我屡屡掩卷遐思。尤其在这去国万里的异域，山中挑灯夜读，句句品来，更是温暖入怀，渐渐抚平了去国怀乡的淡淡旅愁。

    一己幽思天下同，读先生诗作总有亲切的共鸣，惟借用他的诗句“恍若前生听过来”最能达意。前世我们描述山河人生的语言，仍在清泉先生的笔下流淌，虽旧日不再，前尘若梦，但我在先生作品中看到了随时代蓬勃驿动的一颗不老诗心。

                                    楼兰  2015年8月5日于北京

月下清泉

危阑独倚先生你好！幸会了。初来乍到，请多关照。

月下清泉

好多年没玩过圈子了，程序很生疏了，不到的地方请多指点。

肖汉斌

湖北/肖汉斌
寄情高远，因爱使然
  ——简析周大庆先生【写给孩子们的诗】二章
大庆先生的这一组诗是为公安县贫困学生撰写的励志诗，我这里简析的两首只是在这一组诗中撷取的两朵细微的浪花，只能是挂一漏万。为公安县贫困学生撰写励志诗是一次颇具爱心的公益行动。大庆先生为这次活动挑灯夜战，一口气挥就七绝26首。初读这组诗，我就有一种内心的震撼，大庆先生堪称有才华的青年诗人。我这里且不论他的每一首诗中都能嵌入每一个受赠孩子的姓和名且无凿痕的高超诗艺，单从他对孩子们的寄意与期望来看就知道他有与众不一般的爱心，这大慨是他长年从事医务工作积蓄的爱的能量吧。在诗中，对孩子们他寄与了比之父母还高的期望。不信请看：
赠赵伟琪
赵客出关天地立，伟然美德少年郎。
琪花玉品阳光灿，乖巧玲珑逐梦翔。
  起句借用李白:《侠客行》中的名句：“赵客缦胡缨，吴钩霜雪明”。寄意赵伟琪小朋友必能象燕赵壮士那样爱国报国。给人留下鲜明的挥之不去的印象。在盛赞祖国花朵沐浴阳光的同时，没有忘记嘱咐小朋友，在立志的基础上要努力学习，练好本领，才能“逐梦翔”。“逐”，这里作激励，鞭策解。“翔”，翅膀平直不动盘旋地飞。唯翔才能高远，唯翔才能广阔无垠。他把全部的爱心和寄意都落脚在一个“翔”字上，可谓妙极。
  胸中对典故烂熟，信手拈来即成佳联。再看：
赠魏铭李
魏阙之高舒望眼，铭文自砺谨于行。
李唐盛世宏图展，好梦当圆跨锦程。
  魏阙，典故名，典出《庄子集释》卷九下〈杂篇·让王〉。指宫门上巍然高出的观楼。其下常悬挂法令，后用作朝廷的代称。当然，大庆友这里的“魏阙”“铭文”不是指的朝廷，而是指用法律、法度来规范自己。其联最醒目的是一个“砺”字。“宝剑锋从磨砺出”，出自古代诗人佚名的《警世贤文·勤奋篇》“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”宝剑的锐利刀锋是从不断的磨砺中得到的,梅花飘香来自它度过了寒冷的冬季。喻义要想拥有珍贵品质或美好才德是需要不断的努力、修炼、克服众多的困难才能达到的。这里一个“自”字，是告诉小朋友，要自立，自强，不要因现在处于困境，而言放弃。接下来，诗人笔锋一转，为受赠小朋友描绘出了一幅风光无限的美好图境。引导孩子们走向明日的辉煌。
  纵观大庆先生的整组【写给孩子们的诗】，我不能说他的每首都是十全十美。例如【赠郑楷滨】的第四句中有“犁波破浪”。一首绝句二十八字中有四字描绘同一物象，个见不够凝炼，有提升的空间。但若是用在散文中，那未尝不可。另有个别诗的收尾未能拨高等。但是瑕不掩瑜，他的这组诗因其包容了大爱，必会光灿诗林。

        2015.9.24日草于武昌余家头
邮编：434305
通联：湖北省公安县藕池镇合兴村组
肖汉斌收
电话：13307219968

危阑独倚

月下清泉 发表于 2016-3-17 21:02
恍 若 前 生 听 过 来
                    -—龚仲达先生（月下清泉）韵律诗赏读
作者/楼兰飘雨     正在 ...

谢谢支持，问好先生！

危阑独倚

月下清泉 发表于 2016-3-17 21:05
危阑独倚先生你好！幸会了。初来乍到，请多关照。

欢迎龚老师常来指导，谢谢！

危阑独倚

月下清泉 发表于 2016-3-17 21:07
好多年没玩过圈子了，程序很生疏了，不到的地方请多指点。

慢慢就习惯了，中华诗人在这里很活跃！

危阑独倚

肖汉斌 发表于 2016-3-20 12:41
湖北/肖汉斌
寄情高远，因爱使然
  ——简析周大庆先生【写给孩子们的诗】二章

谢谢支持，问好肖兄！

肖汉斌

危阑独倚 发表于 2016-3-25 12:30
谢谢支持，问好肖兄！

谢谢亚军兄！

肖汉斌

危阑独倚 发表于 2016-3-25 12:30
谢谢支持，问好肖兄！

祝您开心愉快！问侯晚上好！感谢关注支持！

不雅斋先生

安徽/崔通宝（不雅斋先生）

李德新《关山赏雪》赏析

不雅斋先生

关山赏雪

李德新

阴风一夜寒，飞絮漫重关。

古岭层层雪，荒村处处烟。

途通石崮寨，日落大安山。

远看屯仓水，苍茫天地间。

                李德新（1967--），安徽省来安县长山罗顶人，祖籍山东，其网名为“长山正德”或“正德”。正德是他作为佛门俗家弟子的“法号”，年轻时曾做教师，后从商，颇好文学，诗词功底很好，现任来安县“山东移民文化研究会会长”。

          《关山赏雪》这首诗是李德新先生写于2013年2月21日。2月19日至20日，江淮大地，大雪纷飞。来安县城北群山都覆盖在茫茫的大雪之下。雪霁天青，苍山负雪，景色绝佳。一群爱赏雪景的旅友，在李德新先生的带领下，带着相机，驰车城北，进山赏雪。这首诗写的就是这样的一件事。

                因为大家是怀着喜悦与兴奋的心情进山赏雪的，所以，《关山赏雪》这首诗的情感基调是愉悦的。首联“阴风一夜雪，飞絮漫重关”写天冷下雪，但是诗人用“阴风”二字，点出下雪的条件，这里的“阴”是“阴寒”的意思。“阴风”即是“寒冷的风”， 南朝宋诗人颜延之在《北使洛》诗中说“阴风振凉野，飞雪瞀穷天”； 宋朝范仲淹在《岳阳楼记》说“阴风怒号，浊浪排空”，都是这个意思。十分寒冷的西北风，吹了一整夜，寒风裹着雪花漫天飞舞，覆盖了重重关塞。诗人在这里没有直说雪花，而是化用典故。南朝宋刘义庆在《世说新语·言语》中说，“谢太傅寒雪日内集，与儿女讲论文义。俄而雪骤，公欣然曰‘白雪纷纷何所似？’兄子胡儿曰‘撒盐空中差可拟’，兄女 谢道韫曰‘未若柳絮因风起’，公大笑乐”。诗人在这里将“飞雪”直接说成“飞絮”，却并不让人感动突兀，因为诗题已经说明是“赏雪”。这“飞絮”不仅写出雪的纷纷扬扬之状，甚至还让人联想暮春“飘飞的柳絮”，在时间上，更叠加了一份层次感，在感觉上又增添一份美感。“重关”是险要关塞之意，明代曾棨在其诗《居庸叠翠》中说“重关深锁白云收，天际诸峰黛色流”，居庸关自是京北险要的地方，但是石崮山一带如今已看不出什么险要了，然而在屯仓水库修筑以前，这里却是古代的“险要的关塞”。石崮山与其西面的尖山形成对峙之势，两山之间曾是古代的重要驿道；从此处往南，就进入了丘陵平原一带，往北就进入了山中。先秦时代，这里是吴楚之疆界，这里一定是重要的隘口。石崮山南关曾有“隘都南门”碑一块，足为旧时屯兵的证据。南宋绍兴辛己年（1161年）金人南侵，宋人在山上筑垒以抵抗金兵，可以佐证。“重关”之上披着白雪，吸引爱赏雪景之人前来观赏。

                颔联“古岭层层雪，荒村处处烟”是写诗人眼前之景。“岭”前着一“古”字，使人觉得山多了一层历史的厚重之感；而“层层”二字，既有“岭”层迭的意思，又有雪一层又一层的意思。“层层”的雪覆盖着“古”老的岭，其中的意味自不待言。“荒村”二字，写出村庄的荒凉与萧条之状，其实，现实生活中的村庄既不荒凉，也不萧条，那诗人为什么要用“荒村”二字？还是因为雪，再“美好”的乡村经过大雪的覆盖，恁谁也看不出“美好”来，站在远处看，大雪封锁的山村，总是给人以萧条荒凉之感。但是诗人也知道，村庄并不“荒”，其后“处处烟”含蓄地透露出，大雪覆盖下的村庄里充满生机，家家户户在傍晚时分点火做饭，缕缕炊烟从大雪覆盖着的村庄升了起来，给寂静“荒凉”的村庄带来无限生气。再试想一下，一个荒村，怎么会“处处烟”呢？所以诗人的感受是，诗的意境与现实生活既矛盾着又统一着。

                颈联“途通石崮寨，日落大安山”是极美的一联。如果是颔联是写眼前之景的话，那么这一联则是写更大更远的景象。“途通石崮寨”，写有道路通向“石崮寨”。前文说雪之层层，那怎么会看见“途”“通石崮寨”？看来，雪后，在通向“石崮山”之路上，早有人走过。“石崮山”是来安县的名山，“石崮呈祥”为古来安十景之一。山位于安徽省来安县城北15公里处的舜山乡石崮村，屯仓水库大坝之东端。石崮山，海拔166.7米。其顶部平敞，面积约8万平方米，可屯兵上千余人，山腰有跑马道环绕，山上曾经建有寺庙 ，但后来全部毁于战火，现在有些废墟依稀可见。与石崮山相关的故事，最为有名有两则。一是孝子苟与龄，苟与龄家在石崮山下。据《来安县志》（道光版）记载：苟与龄“志行高洁，事亲以孝闻……母殁，庐墓旦夕上食哭，日久靡间，紫芝十九茎生于墓门……宣和七年诏旌其门。”（《宋史·孝义传》）其二，明宣德四年石崮山一山民家中产两头驺虞，素质黑章，驯扰不惊，知县晁济、州守唐振将其献于朝廷，时任户部尚书的黄福上呈《瑞应驺虞颂》，遂得宣宗朱瞻基赏识。不管是灵芝还是驺虞，古人都认为祥瑞之兆，于是“十景”之一的“石崮呈祥”便诞生了。这么美好的地方，雪后一定会有许多人驱车前去观赏，汽车经过的道路在茫茫雪原的衬托下会分外清晰。“途通石崮寨”，正面的理解是道路通向石崮山，反过来，道路也是从“石崮寨”通向远方，那远方是哪儿呢，诗人抬头远看，只见“日落大安山”。雪霁，日斜，银装素裹，分外妖娆。特别是雪后落日，银光泛红，色彩会显得更加绮丽。“大安山”又名“舜山、舜耕山、舜歌山”，在来安县城北10公里处，长约4.5公里，东西走向，相传“舜”曾在此耕耘，与樵夫对歌，故称“舜歌山、舜耕山”，为古来安十景之“舜歌樵乐”。大奄山中有一座古寺----尊胜禅院。该禅院始建何年难考，目前发现最早记载该禅院的是元至正五年。曹雪芹的祖父曹寅于康熙六十一年（1722年）七月十六日撰写的《尊胜院碑记》记载了该院的规模及兴衰过程。2005年县文物所对该遗址进行了规模性挖掘，2005年10月该遗址已被省人民政府列为“安徽省重点文物保护单位”，并立项重建，现还已经部分修复。诗人李德新是“居士”，是佛教信徒，其目光转向大奄山。大奄山是最为熟悉的地方，首先，他家罗顶距离大奄山不路十里路；其次，大奄山里曾留下过他的足迹，他曾不止一次去过大奄山，拜访过尊胜禅院。例如，2012年5月，也就是写作此诗的九个月前，诗人就与本地书法家王子俊、学者叶永寿、金石家尹永林等人去探访过大奄山，并写过一篇题为《古来安十景新探之四----舜歌樵乐》的文章，其文曰：“……山之西麓的吉祥庵，旧山门标题：“尊圣禅院”，今皆称此为“尊胜禅院……”。夕阳西下，大雪压山，一片安宁静谧，充满着神秘的宗教氛围。禅院的钟声在傍晚时分会悠悠地响起，这又会引起俗家居士李德新先生想起什么呢？尽管现在可能听不到钟声，但是寺庙与钟声似乎总是连在一起的，再说，即使尊胜禅院有敲响了钟声，站在石崮山上的诗人也根本听不到。听不到，但却可以联想到。所以，这一联将不尽的意蕴都藏在这一联的景物描写之中。这一联，上联写地上的道路通向远方，下联写天上的落日照着下界。颈联将颔联的景致推得更远更高更美！

                 尾联“远看屯仓水，苍茫天地间”则又将视角转了回来，但写法上又发生的变化。屯仓水库位于安徽省来安县北部，滁河支流来安河上游，属长江流域。屯仓水库于1958年10月动工兴建，1963年基本建成。库区地处江淮分水岭，地形特殊，自水库上游至坝埂石崮山脚下，形成喇叭口形。水库建设之前，这里有一个著名的小镇----屯仓镇，水库建成后，小镇就被淹没在水底，而水库却用原小镇之名来命名。又因屯仓水库就在舜歌山附近，现代人又将其改名为“舜歌湖”。舜歌湖内，一年四季，碧水粼粼，烟波浩渺。诗人站在石崮山上，放眼屯仓水库。雪后，环抱屯仓水库的群山皆白茫茫一片，只有屯仓水乌蓝乌蓝的，仿佛一玫深青色的玉石镶嵌在无边的白玉之中。地上一汪深青的湖水，四周是望不头的披雪群山，头顶是碧蓝碧蓝的天空，天地间还有一轮斜日。整个境界显得阔大，悠远，苍茫。所以，诗人以“苍茫天地间”五字结束诗词，应该是水到渠成。诗歌以景作结，给读者留下广阔的想象空间，含不尽之意于言外，使读者从景物描写中，驰骋无边想象，体味此诗的深远意境，韵味无穷。写法上与前面的诗句有了变化。“远看屯仓水”是诗人立足石崮山上放眼看，有收束颌与颈联的意思，而“苍茫天地间”有收束全诗的意思，在“起承转合”上，“转”得自然，“合”的有力有味。

                《关山赏雪》这首诗，语言清新，节奏舒缓。语言上特别讲究对字的锤炼，“岭”前着一“古”字，将山岭与历史连在一起，透出山岭的历史厚重，给人以时间与空间结合的感觉；“村”前着一“荒”字，写出了雪后村庄的特色，尽管已经是“美好乡村”，但是经雪之后的村庄，不可能不透出一丝“荒”的味道，又用“处处烟”告诉读者，这里还是充满了生活的气息。“层层”与“处处”这一对“叠词”的使用，不仅使诗的语言读起来音韵浏亮，还拓展了诗歌的空间。“层层雪”是平面上延展，“处处烟”是垂直角度的开拓。雪的白，烟的灰，又色彩对比，十分鲜明。“途通石崮寨，日落大安山”一联，诗人用大写意的笔法，把雪霁霞残的壮观景象展现在读者眼前，这本是极难写出的境界，但是诗人却能“状难写之景”尽在眼目前，显示了诗人深厚的语言功力。诗写赏雪，节奏自然不宜过快，全诗读来，节奏舒缓，读者仿佛随诗人的笔触一路迤逦而行，慢慢赏雪，不疾不徐，让人感觉美好无比。

姓名：崔通宝（不雅斋先生）

地址：安徽来安三中（来安县塔山东路）

邮编：239200

手机：13637011080

QQ：895997516

断桥听兰

天意难会，神交古人（《佩兰诗话》之十）

当代的古体诗人们大约都有一个想穿越到古代的情结，想象中，或在秦汉，或在魏晋，或在唐宋，或在元明清，或在现代，与自己崇拜的诗人携手行吟——这抑或诗人的梦，抑或诗笔的梦。梦笔生花，花丛里总会有与我们神交的古代诗人。
   历代诗人都会有以下几个派别：摹古派，继承发展派，创新派。这里面包含着诗歌血脉的传承、延续、觉悟、反省、革新与创造，这里面有沟通、交流，也有争论与否定；有执着，也会有动摇；有成功，更会有失败。但是，无论怎样，都不会离开诗的根本。因为，诗就是诗，有她的唯一性。
    在中国文化创意论坛里且行且吟，我一直在探寻与古代诗人距离最近的当代诗人，一直在梳理当代古体诗歌创作与古代诗人创作的交汇点，一直在思索当代古体诗歌的前途，这种心情是迫切而焦灼的，有时甚至令我辗转反侧。
可以说，没有继承就没有发展，换句话说，没有对古代诗歌传统的继承，当代古体诗歌创作的根基就会不稳固，就会失去根本和灵魂。
    于是，在当代古体诗歌创作的路上，就固执地走来一群诗人，他们不管穿着如何，心都是古代的心，诗笔下写出的都是古代的地名、人、事、物、甚至是古人的思想，完完全全地把自己设置在了古代。
    同样，还有一群人，比上面提到的那群人走得更高一些更远一些，他们行走在从古以来一直延续的中华大地上，在采摘历史的同时，还会播种下自己的种子，然后精心地呵护，陪伴着种子生根，发芽，慢慢成长。
    与此同时，另一群特立独行的诗人也在路上，他们以古体诗歌为载体，纵横恣睢，摩登当代，成了新时代吃螃蟹的古体诗人。
    在这里，我不想去评说上述三群诗人的得失，因为我至今还走在他们的身后，一直在仰视着他们，在摸索他们的足迹，对他们始终致以深深的敬意。
   不再絮叨事了，还是看诗吧。
   
      ——慕虹生先生有一组《琅嬛纪事诗》，至今已突破50篇，并且正渐佳境，其势劲健，大有直追龚定庵的《已亥杂诗》之势，现在，请恕我冒昧摘取其中的四首，并略作浅薄的赏析：
     过午云寒弄晚阴，黯然尘梦讶琴音。客来闲问凄凉事，堪叹红楼赤子心。
     兰生小注：此首乃祭评“红楼才子”林昭之作。过午却云寒，乃以寒心之境写伤心之人，此处见映衬之法。承句紧接而出尘梦琴音之事，最惊心动魄的是第三句，句中“闲问凄凉事”之语一出，道尽世态变迁人心冷暖，淡淡五字却满风云，其逼出末句的沉重叹息。景事浑然，以情运笔，淋漓间是泪，是血。古代惋怀人物之作多此种作法。
    酥雨清芬醉赠酬，新春消遣雅风讴。羡君也入毛边党，茗啜烟薰酒不留。
    兰生小注：此在继承与发展之间。一时之感喟也。
    白足尘寰泯凯讴，蓬瀛庙食福曾修。几回牙祭三头鲍，烹出金龙粤海秋。
    兰生小注：此首有李白诗风，但豪迈流畅逊之。
    游心古癖猎奇何？住灭红尘显隐多。桃李风回琴韵细，邀来春梦谒摩柯。
    兰生小注：此首隐隐然仓央嘉措焉。
    慕虹生先生的诗随意间经营着心韵，看似未用力处其实乃用力最大处，此为举重若轻。
    再看留取残荷先生的诗，又有其独特气质。据了解，先生为诗多年，潜心磨砺自然非同凡响，更可贵者，先生擅于评诗，故而作诗板眼分明，内力十足，颇有古人风范。
    限于篇幅，留取残荷先生的诗我摘取了五首，但愿能收到窥一斑而见全豹的目的。
    剑门关外雨沙沙，隐隐前山一缕霞。万古谁开苍戯口，小桃闲补两三花。
   
    诸葛驱驰何有愧，子胥魂魄更无依。百年谁悯干城泪，每到秋风一洒衣。
   
    惭愧褒难贬亦难，论文何须苦茶庵。几人沧海真无恙，端要随时理布帆。
   
    萤光醒眼是何村，疾掠路牌望不真。长共月悬灯一点，可能亦有未归人。
   
    江湖心事总多违，白雁南飞准拟归？摇落江山风雪夜，不胜慈母劝加衣。
   
    ——诗人写诗以近唐为荣，大家欣赏这五首诗的时候，是否有一种似曾相识的感觉，这里面的唐之韵我们原来是那么的熟悉，真应了一句经典的诗评：好诗似曾相识！这五首诗，我们在唐诗里是不是都能找出相似的来？当然，这里面还有些黄仲则诗的味道。“气质相同，诗愈相近。”就是说的这种情形吧。
    慕、留两位先生的诗已经“颇具规模，并大有可观”了，他们已经可以“欲穷千里目，更上一层楼”了。
落笔便古，乃诗人之本色。
    下笔无碍，乃诗人之气韵。
    运笔成彩，乃诗人之才具。
    出笔而有自家面目，乃诗人之翘楚。
    搁笔时人生亦如诗，乃真诗人也！
    唐人作诗，我们在看，在叹，在赞。
    我们作诗，唐人也在看吗？
    其实，答案是肯定的，因为我们拥有唐人遗传的魂魄和血脉，拥有有唐一代诗人的神韵余响。
    唐代至今，已有近一千二百年的距离，这个距离足以让李白写一首旷世长诗，足以让我们追逐太久。
让我们都安静下来，静静倾听那发自唐朝的声音：
    ——写诗吧！

月下清泉

三 要 与 三 不 要
---诗歌语言管见

作者/龚仲达（网名月下清泉）

高尔基说：“语言这东西虽不是蜜，却能粘合起人世间最美好的东西。”语言是一切文学作品的载体，作品的高下优劣，无不与语言休戚相关。诗歌对语言的要求更高更严。
窃以为写好诗歌，在语言上须遵从“三要三不要”的原则。
一、要平实自然，不要华丽做作
我们之所以把唐诗称为中国诗歌的黄金时代，有很多原因值得探讨。语言的平实自然是重要的原因之一。唐诗听了就懂，宋诗读了能懂，现在有的诗读了十遍还不一定懂。虽不乏尖刻，却也一矢中的。
诗歌的语言首先应该讲求视觉的清新自然。“清水出芙蓉，天然去雕饰”的这种美就是唐诗语言最大的共性—“诗中有画”，清新自然的美。但我们也不能刻意地去描画。自然往往出于无意，不自然往往出于刻意。如果把所有的绚丽的颜色，美丽的辞藻在同一人事，同一首诗里都用上。就像一个虽爱漂亮却不懂审美的女子，把几款最漂亮的衣服全都穿在身上，那样所有的美丽将荡然无存。
同时要讲求语言的浅显明白。不要用生僻的字词，不要生造词语，尽量少用典故，甚至不用典故，尤其不要用生僻的典故。“用僻典如请生客”（袁枚语）。难字、生词、僻典，无疑都会成为审美的障碍。
限于古体诗词的音节和字数，创作中不可避免地要自造一些词语，但切忌粗制滥造（即生造词语）。对不要生造词语的问题，博友“老汪的牢骚”先生提了很好的意见，他说：“有些（生造的词语），在文章中，口语中使用都很不顺，在诗词中应用，就更不顺了。 另外，（古汉语中以单音词居绝大多数），每个字就是一个词，都有其特定的含义。现代汉语中(双音词占绝大多数),很多词语，拆解后只用其中一个字，就不通了。”这种弊病，也是我们这些业余诗歌爱好者们应极力注意避免的。
还要追求韵律上的和谐流畅，读起来朗朗上口。杜工部“新诗改罢自长吟”，就是为了极力的追求诗韵律的和谐，即诗歌的音乐美。一首诗写完以后，我们很有必要朗诵几遍，哪儿有梗阻，哪儿就需要修改。
二、要推陈出新，不要拾人牙慧
古人曰：“陈言务去。”又曰：“死蛟龙不若活老鼠。”一首诗如果没有找到最新颖、鲜活而准确的语言去表达，尽管题材再好，立意再深，也会黯然失色。语言的鲜活或陈腐，事关诗的生死。
诗的语言应鲜活，而不应僵死。何谓“死”与“活”？
1、千篇一律为死，个性鲜明为活。如叶绍翁《游园不值》“春色满园关不住，一支红杏出墙来”，那一支个性鲜明靓丽的红杏，千百年来，引发了读者几多丰富绚丽的遐想。 
2、填书塞典为死，抒写灵性为活。如高蟾《上高侍郎》“芙蓉生在秋江上，不向东风怨未开”，将一种虽落寞而无怨的坦荡襟怀表达得物我两忘，寥寥14字，比几箩筐生涩枯燥的说教还管用得多。
3、喑哑滞涩为死，铿锵流畅为活。如王昌龄《从军行》“撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城”，声调高响，如黄钟大吕，有金石之音。
4、模仿因袭，落人窠臼为死；在人言外，在人意中为活。如张籍《秋思》：
洛阳城里见秋风，欲作归书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。
转合两句绝无模仿因袭，极为独到精妙。“复恐匆匆说不尽，行人临发又开封”，这样的细节，恐怕不止张籍一人经历过，却只有张籍一个人将它变成了诗的语言，足见他捕捉细节的慧眼独具；然而，诗中那挥之不去的乡愁，梦萦魂牵的期盼，又何尝不是万千游子的共同感受。堪称“在人言外，在人意中”。在人言外有大智慧，见作者慧眼独具；在人意中靠真性情，令读者感同身受。
唯有鲜活的语言，方能准确地表达出诗人个性独具的情怀，微妙纯真的志趣，不可重复却又能引发读者共鸣的人生感悟。
三、要雅俗共赏，不要偏执一端
诗需有品，诗如其人。语言的高雅与粗俗也是人品与诗品的外在表现。刻意追求极端高雅的人，往往目中无人，和者甚少，落落寡合，独往独来，虚荣心极强，这类人中说不定有天才；而沉迷于粗陋低俗语言描绘的人，往往耽于感官的幻想和刺激，浮躁轻狂，心神不定，这类人亦不乏追捧者。
语言的最佳境界是雅俗共赏。宋代禅师克勤有一首看起来是艳诗，其实是禅诗的名作，诗曰：
金鸭香销锦绣帷，笙歌丛里醉扶归。少年一段风流事，只许佳人独自知。
食色性也，“窈窕淑女，君子好逑”，“女为悦己者容”，存天理，灭人欲，自然自欺欺人，可笑可憎。但床第之事，点到为止足矣，“只许佳人独自知”，就算得上是雅俗共赏了。常言道：“有的事儿想的得，说不得；有的事儿，说的得，做不得；有的事儿即使是做了，也说不得,更写不得。”并无什么文化的平庸之人，都知道这个想事、做事和说事的潜规则。戴着桂冠，追求唯美的诗人在写诗的时候更应该遵循这个潜规则。如对床第之事，纯自然主义地大书特书，津津乐道地精雕细刻，洋洋自得地公开发表，那未免太猥琐荒淫，俗不可耐，与诗人的称号相去太远了。
从这首禅诗里，我们也许能领悟到语言雅和俗的度该如何把握吧。

月下清泉

问候夏爱菊社长、郭亚军社长和各位老师文友晚上好！发拙作一篇，如蒙
拨冗赐教，幸甚至哉！

危阑独倚

月下清泉 发表于 2016-5-20 21:01
三 要 与 三 不 要
---诗歌语言管见

谢谢支持。需要通联情况附后。