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发表于 2014-9-2 15:54
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淡黄柳·春
作者：小重山
江南渐暖。枝上鹅黄软。引得清风来又远。
兀那珠帘谁卷？帘里应怜绿还浅。
正春倦。青丝绾还懒。罗衣淡、似花面。
乍听些燕语忙睁眼。若个桃红，几时开了？香漫黄昏小院。
读了几遍，俺只说一个问题吧，为免得重新再打一次字，便借以前俺写过的一篇文章说，怠慢之处，还望见谅。
浅探如何有限度地避免诗词八病中的“正纽”
诗词八病，是齐粱时期沈约、谢朓等提出的，其目的，是为了规避我们在作诗的时候，由于声律上出现的“不和谐”而导致的诵读拗口和未能突出所言重点。
古律诗的声律理论，实际上是一种“顿步”理论（说通俗一点即是“节奏”），即以长短声，平仄音来体现诗词的轻重缓急，如1+4,2+3或者2+1+2，都是“顿步”理论的体现。而西方诗词，所依据的，是“音步”理论，这是源自于发音中的声母，韵母理论而建立的一套规则，而特别是当“拼音”这东西进入了汉字的发声编辑体系后，“音步”理论就更成为我们在诗词创作中所关注的对象。
鉴于此，我们可以发现，诗词八病，实际上是中国古诗词中，类似于西方的“音步”理论的体现，只不过那时候没有拼音，因此靠那几个人制定出来的规则，未免会显得死板和教条，多数不能为后世所严格遵从。
而问题是西方诗歌体系，是不会给中国古诗词去创造一种成熟的音律体系的（话说他们读不读得懂律诗宋词都还说不清楚，何况制定音律规范），因此，需要我们诗词创作人，自己去研究和运用。
诗词八病，包括“平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽”八种说法，始见于唐．李延寿《南史．陆厥传》、唐．封演《封氏闻见记》等书。但对八病作具体解说的，还是日本和尚空海的《文镜秘府论》，现在以后者的诠释为权威，至于这“八病”到底是些什么，了解的读者就不用我再赘述了，不了解的，自己去百度《文镜秘府论》。
而本文重点要叙述的，是“正纽”。
“正纽”之病，是说一联十字之中，用了声调不同而韵母相同的字。如《文境秘府论》说：“正纽诗者，五言诗‘壬’、‘衽’、‘任’、‘人’四字为一纽。一句之中，如已有‘壬’字，更不得安‘衽’、‘任’、‘人’等字”。说白了，就是一个韵部的，尽量少往里安。
众所周知，韵，是诗词中神韵的体现，也是重点的突出，韵的使用，会使诗词无论在读音或是语调上，有统一和谐之感，更易朗朗上口。而如何能使一篇诗词中，其他的字，不抢“韵”的“风头”，正纽要约束的，实际是这个东西。
目前坛子里各位诗友创作作品，基本上已不遵从正纽的约束，但有些东西读出来，的确让人很拗口，因此有必要在这说一下。
若全不按“正纽”的约束，可能也是不行的，我们做一个极端的演示， “晨钟暮鼓入姑苏”，各位觉得读起来如何，再来一句“看那花发几片芽，晚霞古刹衬蒹葭”，前一句，是7言5字一韵，后一句是一联14字中7字同韵部。这两个极端句子，好不好我们姑且不论，主要想表现的是，同韵部的字，不能在一句或一联中反复使用，否则非常拗口。
而如何有限度地遵从“正纽”的约束，使我们的作品既不会被“老古董”束缚手脚，造成“律重于意”的尴尬局面，又能使读音顺畅，朗朗上口，我个人总结了以下几条，供诗友们参考采纳。
1、 同韵部平声，在5言句中，尽量不重复，7言句中，可酌情在前两字使用。
2、 同韵部仄声，在平韵句中，可使用一次，多则会有问题。
3、 同韵部两字，即使是一平一仄，在三字以内，尽量不使用，相邻两字，更应避免使用。
4、 七言中，第二字和尾字，尽量不使用同韵部字，至于第一字，由于平仄不论，能避免则避免，不能避免不遵也无妨，但不建议用同声调，最好平仄互叶。
5、 当然，对于定格词（就是一苇常管楼下所说的“连绵词”），如“姑苏”之类的专用名字，可不遵此限。(当然，以上是针对平韵句而言）
以上几点，不见得权威，纯属一家之言，是在长期的写作过程中摸索的一点心得，如能适当参考采纳，至少会令作品读起来更加和谐上口，铿锵有力，对诗作的声律，很有帮助。
顺便提一句，词作，亦可推尔广之。
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发表于 2014-9-2 12:51
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