|
唐代诗歌批评作品中的艺术风格理论探讨 摘要 ：中国历史文化历经几千年的发展和传承，为现代后人留下灿烂的历史文化遗产，诗歌文学形式在中国的文明史上具有重要的历史地位，其中以唐代诗歌最负盛名，产生一大批文才卓越的优秀诗人。在唐代的诗歌作品中，批判作品以其独特的形式被后人广为传颂，本文通过对唐代诗歌批评作品中的艺术风格理论进行深入探究，旨在提升对唐代诗歌理解和诠释能力。 关键词 ：唐代诗歌 ；批评作品 ；艺术风格 ；理论 引言 唐代诗歌是中国古典诗歌发展的巅峰时期，创作内容丰富、风格多样，形成的诗歌流派众多，传世作品众多且多具有广泛的影响力。在唐代的不同发展时期，形成不同风格的传颂作品，批评作品多出现在中唐以后的历史时期，封建社会的种种弊端以及国家的没落，引发诗人对社会现状更多的思考，同时也使批评作品逐渐涌现出来，形成风格鲜明的诗歌作品，对其艺术风格进行理论探讨，有助于对当时的社会以及诗歌本身更好的理解。 一、唐代诗歌批评作品对于诗歌发展史承前启后的历史作用 唐代的诗歌作品所体现的诗歌风格理论特点在中国的诗歌发展史中，具有承前启后的重要作用，对魏晋南北朝时期的诗歌特点进行了继承和发扬，对后代的诗歌发展同时也有重要的启示作用。批评作品中的艺术理论风格在这一历史时期初见端倪，唐代的诗歌发展水平比较迅猛，其艺术成就也相对较高，诗歌理论体系逐渐成熟起来，虽然在这一时间的诗歌作品中，批评作品的理论性著作还没有完善，没有系统的对这一理论进行评述，相关的文献资料也较少，没有得到社会的广泛关注，但是在后世对其诗歌的品鉴中，不同的历史发展时期，还是能够体会到批评作品存在的艺术理论。 二、唐代诗歌艺术风格审美取向的变化 唐代诗歌作品的审美取向在很多的作品中都有明显体现，宗教形式已经逐渐呈现多元化，佛教和道教的发展和盛行，对于社会民众以及诗人的思维方式都有重要的影响。从道教的角度而言，有很多社会的名流人士都在访仙问道，寻找能够长生不老的丹药，众多的文人雅士谈道论道，形成道教文化的风靡 ；而在此历史时期，佛教的发展也进入鼎盛时期，民间的佛教寺庙香火繁盛，佛教的文化思想在社会各阶层中实现广泛的影响力。而在这一历史时期，隐逸之风在文人墨客中逐渐盛行起来，在政治因素的影响之下，宗教对这一现象的出现也有重要的影响。刘勰、钟嵘等诗人都有仕途经历，同时又都有归隐山林的体验，而一些僧侣如皎然、虚中等人也加入到诗评的队伍中，影响了诗歌的艺术审美品位，实现了唐代诗歌向艺术层面延伸。 首先，基于传统宗教以及儒家思想的影响，坚守礼乐正统的文化思路，同时能够体现诗歌的思想性以及讽喻性功能，在诗歌的情感表达上重视真情实感，表达范式温柔却不失浓厚，对于唐代诗歌批评作品产生至关重要的影响。而同时对摆脱社会的束缚，对自然的向往以及对于清新洒脱的心境，也是更多诗人的向往，在很多的诗句中都能体现其清新自然、超凡脱俗的感觉，能够在诗歌的品读中，感受到诗人对于社会束缚的无奈，对于超然境界的向往。在这一时期的诗歌作品中，还有一部分诗人不重视对于唐诗格律的遵从，讲究绮媚清雅的诗风，不受任何宗教以及社会的影响，只发自于诗人的本心，为实现诗歌艺术风格的多元性，同时实现诗歌评论风格的多元性起到重要的影响。 三、唐代诗歌批评作品中的艺术风格理论认识缺陷 唐代诗歌批评作品中的艺术风格理论虽然在这一时期得到了明显的发展和进步，但是在其理论认识上也有明显的不足，艺术风格是指诗人能够通过媒介将自己对事物的情感认知通过艺术作品的方式表达出来，形成对鉴赏者的综合印象，艺术风格应该具有明显的凝聚反应，而在唐代诗歌的艺术风格中，却缺少艺术风格的凝聚力，只重视对艺术风格的渲染，对于诗文意境的烘托，在其语言的表达技巧、情感内容以及思想内容都可以成为诗歌的主体结构，评论者在对诗歌进行评论时，只能体会到其体现的文学意境，却无法对其艺术风格进行评论。虽然对于艺术风格和意境没有明显的界定，其间也可能存在联系，但是过分多余意境的烘托和渲染，使得无法对其进行艺术理论的总结，中国古典文学中将“意境”定义为艺术风格的形势也愈演愈烈。 结论 唐代诗歌批评作品中的艺术风格理论是唐代诗歌理论体系的重要组成部分，其理论材料相对较少，因而其地位没有得到应有的重视，社会和时代对诗格类作品没有广泛的关注，都是针对某一个作品为研究对象，艺术风格理论也散落在不同的文学批评作品中，没有形成自身的理论体系。通过对唐代诗歌批评作品对于诗歌发展史承前启后的历史作用、唐代诗歌艺术风格审美取向的变化以及唐代诗歌在理论认识上的缺陷进行深入的分析，能够分析出其对后世文学发展所产生的重要影响，同时对唐代的诗歌艺术风格也有更为准确的认识，进而提升对唐代诗歌的品鉴能力。
| 
窥视卡
雷达卡
发表于 2020-1-21 22:49
提升卡
置顶卡
沉默卡
喧嚣卡
变色卡
千斤顶
显身卡
楼主
发表于 2020-1-22 15:15